Arte-à-Porter
Gabriella Martinelli
Stardust (The Maja Little Tote Bag)
2025
Action painting avec peinture acrylique, apprêt et finition sur sac Studio Tondini en cuir.
Pièce unique.
"Stardust (poudre d'étoiles) est inspiré à la merveilleuse chanson de Nat King Cole.
C’est une pièce pour celles et ceux qui vont plus loin et laissent place à l’imagination, un hommage à celles et ceux qui aiment la magie et rêvent sans aucune limite." - Gabriella Martinelli
Écoutez Stardust de Nat King Cole sur Spotify ou Apple Music:
Gabriella Martinelli
Piece of My Heart (The Cristiana Vegan Shoulder Bag)
2025
Action painting avec peinture acrylique, apprêt et finition sur sac Studio Tondini en Piñatex®.
Pièce unique.
"Piece of My Heart " (morceau de mon cœur) est inspiré à la potente chanson de Janis Joplin.
Dans cette œuvre, tout s’articule autour des nuances de couleur obtenues par des coulées de vert et de noir sur une base argentée, dans un jeu de détermination, de spontanéité, de volonté, de courage et d’indépendance." - Gabriella Martinelli
Écoutez Piece of My Heart de Janis Joplin sur Spotify ou Apple Music.
À propos de Gabriella Martinelli
Gabriella Martinelli est une artiste polyvalente, musicienne multi‑instrumentiste et peintre contemporaine.
Au fil des années, elle a reçu des prix prestigieux et publié quatre albums, le dernier avec Universal Music Italy. Elle a été choisie pour représenter au Pérou la nouvelle génération italienne se distinguant par son talent et son originalité. Elle figure également parmi les talents mis en lumière dans Come to My Home, un projet né en Afrique qui réunit des artistes du monde entier dans le but de mêler arts, cultures et nationalités.
Elle a participé au 70ᵉ Festival de Sanremo, dans la catégorie « Nuove Proposte », avec la chanson Il Gigante d’Acciaio (Le Géant d'Acier). Elle supervise aussi la direction artistique de nombreux projets en Italie comme à l’étranger, souvent au travers de collaborations avec des artistes aux parcours divers.
Sa créativité s’étend également au domaine de la mode : elle collabore avec des créateurs en peignant des pièces uniques et singulières. Pour Gabriella, les frontières n’existent pas - la mode elle aussi se fond dans l’art. « Ce qui prévaut est l’élan créatif ; la seule chose qui change est la forme d’expression, » dit l’artiste.
Invitée en tant qu’invitée d’honneur à Dumbo à Bologne lors du Booming Contemporary Art Show, elle y a peint la couverture de son dernier album, L’amore è una scusa (L'Amour est un Prétexte) avec son public. Cette œuvre est le résultat d’un atelier d’art guidé par l’élan naturel qui nous habite, communiquant et émouvant.
Gabriella a exposé ses peintures à de nombreuses reprises, obtenant à la fois un grand succès et une attention soutenue du public ; ses œuvres sont aujourd’hui vivement recherchées. Ses peintures, aux couleurs audacieuses, vibrantes et souvent complémentaires, créent un jeu visuel de formes circulaires immergées dans l’espace infini.
Son expérience de musicienne a profondément façonné - et continue d’enrichir - son approche de la peinture, à travers l’expression émotionnelle, la structure, le rythme et la synesthésie. « J’utilise des principes tels que la répétition, la variation et le contraste pour créer un sens du rythme visuel sur la toile. Mes expériences musicales se traduisent souvent en images et en couleurs dans mon esprit, influençant la représentation visuelle de mes œuvres. »
Description conceptuelle des œuvres de l’artiste :
Le mouvement est un élément clé dans le processus créatif de l’artiste. Gabriella utilise son corps comme instrument d’expression, s’immergeant dans la peinture et accomplissant des gestes larges, rapides et spontanés pour générer des lignes, des formes et des textures qui se déploient de manière organique et dynamique. La surface devient un lieu où l’énergie peut être libérée librement. La toile est matière. Le corps est matière, portant en lui le processus qui donne naissance à une nouvelle matière - l’œuvre elle‑même.
Cette approche lui permet de transmettre des émotions de manière directe et immédiate. Les œuvres de Gabriella Martinelli sont l’expression des rêves, des fragilités et des émotions qui incarnent un sentiment de liberté, de spontanéité et de vitalité, invitant le spectateur à s’immerger dans une expérience visuelle et sensorielle.
Elle emploie pinceaux, spatules et différentes parties de son corps - mains, jambes, bras, pieds et cou - laissant la peinture couler, créant éclaboussures, gouttes et lignes imbriquées qui se superposent et s’entrelacent, donnant vie à une composition vibrante où la couleur se meut comme une énergie toujours en mouvement.
Chaque pièce artistique de Martinelli est une ode à la liberté, une invitation à se libérer des conventions sociales et à se perdre dans la circularité du temps, dans la profondeur des couleurs qui évoquent la mer, le souffle et l’équilibre. Des tons richement nuancés ondulent à travers des mouvements circulaires, symbolisant la continuité, l’infini et le passage du temps comme une constante captivante à explorer. Tout revient, et rien n’est jamais vraiment perdu…